CICLO
CLÁSICOS IMPRESCINDIBLES
(1960-1990)
Luis Buñuel
1 y 2 de abril
En la década de los 70, Luis Buñuel empezaba a percibir el terrorismo como uno de los signos de nuestro tiempo, cobrando protagonismo en sus últimas películas.
Luis Buñuel (1900-1983) es uno de los directores más influyentes y originales de la historia del cine, reconocido como un genio por la crítica y el público. Fue precursor del surrealismo cinematográfico. Su cine se caracteriza por la exploración de lo onírico (inspirador de muchos directores, como David Lynch), por su capacidad para trastocar los convencionalismos sociales y criticar la vida burguesa, por el anticlericalismo y por su gran imaginación.
En la Residencia de Estudiantes conoció a Salvador Dalí y formó un activo grupo intelectual con Federico García Lorca y Pepín Bello, entre otros. Fruto de la amistad entre Dalí y Buñuel son los guiones de los dos filmes surrealistas más conocidos, el cortometraje, “Un perro andaluz” (1929) y el largometraje, “La edad de oro” (1930), el primero que dirigió y que supuso un escándalo y su prohibición hasta 1980.
Entre 1929 y 1977 dirigió treinta y dos películas. Aunque rodó tanto en España, como en Estados Unidos, casi toda su filmografía se desarrolló entre México (donde residió gran parte de su vida y donde murió) y Francia. Entre sus títulos destacan “Las Hurdes, tierra sin pan” (1932), “Los olvidados” (1950), “Nazarín” (1958), “Viridiana” (1961), “El ángel exterminador” (1962), “Belle de Jour” (1967) o “El discreto encanto de la burguesía” (1972), que no pudo rodar en España debido a la censura. Esta película, junto con “La Vía Láctea” (1968) y “El fantasma de la libertad” (1974), forman una especie de trilogía que ataca la narrativa convencional (causa-consecuencia), primando el azar como motor de la conducta y del mundo.
Su última película “Ese oscuro objeto de deseo” (1977) es una obra maestra en la que aparecen las características de toda su obra: surrealismo, burguesía decadente, (des)educación religiosa, erotismo y perversión.
En colaboración
Martes, 1
EL DISCRETO ENCANTO DE LA BURGUESÍA (LE CHARME DISCRET DE LA BOURGEOISIE)
1972 | 102’ | V.O. en francés con subtítulos en español
Luis Buñuel
Dirección: Luis Buñuel. Guion: Luis Buñuel, Jean-Claude Carrière. Fotografía: Edmond Richard. Montaje: Hélène Plemiannikov. Sonido: Guy Villette. Producción: Greenwich Film Productions, Dean Film. Jet Films. Coproducción Francia-Italia-España. Intérpretes: Fernando Rey, Jean-Pierre Cassel, Paul Frankeur, Delphine Seyrig, Stéphane Audran, Bulle Ogier, Michel Piccoli.
El embajador de Miranda y el matrimonio Thévenot están invitados a la casa de los señores Sénechal para celebrar una cena íntima, pero una confusión hace que los cinco tengan que ir a un restaurante, donde todo es desconcertante.
Esta comedia surrealista está basada en una anécdota personal del productor Serge Silberman.
Premios Oscar (1973): Mejor película internacional | BAFTA: Premios de la Academia de Cine Británica (1974): Mejor actriz (Stéphane Audran) y Mejor guion (Luis Buñuel, Jean-Claude Carrière) | National Society of Film Critics (1972): Mejor película y Mejor director (Luis Buñuel) | Premios del Sindicato de Críticos de Cine Franceses (1973): Mejor película.
Miércoles, 2
ESE OSCURO OBJETO DE DESEO (CET OBSCUR OBJET DU DÉSIR)
1977 | 103’ | V.O. en francés con subtítulos en español
Luis Buñuel
Dirección: Luis Buñuel. Guion: Luis Buñuel, Jean-Claude Carrière. (Basado en la novela La mujer y el pelele, de Pierre Louÿs). Fotografía: Edmond Richard. Montaje: Hélène Plemiannikov. Sonido: Guy Villette. Música: Richard Wagner. Producción: Les Films Galaxie, InCine S.A, Greenwich Film Productions. Coproducción Francia- España. Intérpretes: Fernando Rey, Ángela Molina, Carole Bouquet, Julien Bertheau.
Durante un viaje en tren de Sevilla a Madrid, Mathieu Faber cuenta a sus compañeros de vagón de sus infortunios amorosos con Conchita, una seductora mujer a la que tratará de conquistar. Desde su primer encuentro en París, Conchita juega con la obsesión de Mathieu, haciéndole pasar del deseo a la frustración y del amor al odio.
Premios de la Asociación de Críticos de Los Ángeles (1977): Mejor película extranjera | National Society of Film Critics (1977): Mejor director (Luis Buñuel) | Premios de la Asociación de Críticos Norteamericanos (1977): Mejor dirección (Luis Buñuel) y Mejor película de habla no inglesa.
El director ha dicho: “El surrealismo me reveló que, en la vida, hay un sentido moral que el hombre no puede dejar de tomar. Gracias a él descubrí por primera vez que el hombre no era libre. Creía en la libertad total del hombre, pero vi en el surrealismo una disciplina a seguir. Eso fue una gran lección en mi vida y también un gran paso maravilloso y poético”. (CAHIERS DU CINÉMA, junio,1954. Entrevista con Luis Buñuel)
19.30 h
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Teatro Juan del Enzina
c/ Tostado, 8
Entrada libre hasta completar el aforo